银塘过雨夏天凉，灿烂江云花一双。

修得几生此清福，神仙不作作鸳鸯。

——齐白石《画作蒂莲兼鸳鸯》

导语：

如果要挑一种植物来代表夏天，那一定非出淤泥而不染的荷花莫属，散发着阵阵清幽香气的花朵，似娇羞少女般绯红带笑，墨绿的荷叶轻轻拍打着水面，风一起，便荡起层层涟漪，最让人艳羡的便是那对在荷叶下含情脉脉的鸳鸯了。

齐白石老先生的《荷花鸳鸯图》就将这一场景描绘的惟妙惟肖。

荷花鸳鸯图

轴纸本设色84.5cmx55cm无年款

三百石印富翁制于京华

白石翁（白文）

在这幅画中白石老人同样没有使用题跋来揭示寓意，但是画中营造的静谧安详氛围却能引发我们对美好生活的回忆，作品把我们带入了一种对于幸福时光的再体验之中：画中清风徐来、微波荡漾，两只鸳鸯宁静地浮在水面荷下，安详对视。

鸳鸯是生活在我国中南部地区的一种小型游禽，经常成双入对出没，据说一旦结为配偶，便陪伴终生，即使一方不幸死亡，另一方也不再寻觅新的配偶，于是这种动物经常出现在中国古代文学作品和神话传说中，成为人们心目中爱情的象征，是夫妻相爱、白头偕老的表征；荷花在中国传统文化中也被取其谐音，寓意和睦；荷花鸳鸯是中国花鸟绘画中的一个常见题材，其世俗寓意即夫妇和睦。

齐白石艺术基本主题是充满世俗精神的，是入世襟怀与凡尘俗思，这一洗传统文人或真或假的超凡与清高，齐白石的艺术把中国画的根又伸向了民间与世俗，抓住了现实生活与真情实感，从这幅画中我们能够见出此特点。

上面两朵怒放的荷花先以色线勾出，再以淡色烘染，荷叶水墨淋漓，鸳鸯色彩斑斓，艳色与墨色相间，以艳衬雅，不失为一幅雅俗共赏的作品。

在这幅画中我们能够明显感受到齐白石花鸟画对水墨表现力的大大加强，他用墨分的层次大大丰富，作品的体感与厚度韵味更足了。

齐白石运用墨的不同明度深浅来塑造形象，增强了中国画的韵味与厚度，大大深化了对于生命质感的表现，例如其他作品中对于虾子的躯体透明感，雏鸡毛茸茸的蓬松感，蝴蝶翅膀粉扑扑的感觉的表现，深化了作品的艺术内涵。

他的这样一个艺术风格趋向就把中国画利用线条表现形体的重心进行了迁移，转向了对形象体感、质感的深度表现，从而增强了形象的情境意蕴、作品的深度与内涵，厚重了形象、浓化了氛围。

END

资料来源

《北京画院品读经典系列齐白石》（一）

作者：马明宸